c.l.sad

A-Z Filmmaking Lab – από τη θεωρία στην πράξη (2 Δεκ 2017)

A-Z Filmmaking Lab – από τη θεωρία στην πράξη
Πραγματοποιεί ο σκηνοθέτης Αλεσσάντρο Σπηλιωτόπουλο με βασικό του συνεργάτη τον σεναριογράφο Ηλία Φλωράκη.
Δηλώσεις συμμετοχής και αποστολή σύντομου βιογραφικού: oikonomopoulou.n@gmail.com, 6974317654 και 6938620380.

Ένα κινηματογραφικό εργαστήρι διάρκειας 5 μηνών (ελαχ. 2 ώρες/εβδ.) , στη διάρκεια του οποίου οι συμμετέχοντες θα έχουν την ευκαιρία να διδαχθούνουν και να συμμετάσχουν σε όλα τα στάδια δημιουργίας μιας ταινίας, από τη σύλληψη της ιδέας και τη συγγραφή του σεναρίου έως και τα γυρίσματα και την ολοκλήρωση της ταινίας στην αίθουσα του μοντάζ, μαθαίνοντας έτσι τα βασικά για όλα τα πόστα-κλειδιά.

Το εργαστήρι θα χωριστεί σε ενότητες και κάθε ενότητα θα διδάσκεται σε μία ή περισσότερες συναντήσεις (βλ. πρόγραμμα παρακάτω). Πέρα των σταθερών διδασκόντων, σε ορισμένες συναντήσεις θα παρέμβουν και γνωστοί επαγγελματίες του χώρου, για να μεταδώσουν την εμπειρία τους στο αντικείμενό τους.

Η διδακτική προσέγγιση θα είναι τόσο θεωρητική όσο και εμπειρική: με αφορμή και με βάση τις απαιτήσεις του συγκεκριμένου σεναρίου που η τάξη θα γράψει και έπειτα θα κληθεί να μετουσιώσει σε ταινία μικρού μήκους, θα αναλύονται σε κάθε βήμα τα βασικά της κινηματογραφικής τέχνης, οι διάφοροι τρόποι προσέγγισης και οι διαθέσιμες επιλογές, και τελικά θα γίνεται η βέλτιστη επιλογή και η λήψη αποφάσεων, τόσο με δημιουργικά όσο και πρακτικά κριτήρια.
Στο τέλος του εργαστηρίου θα γίνουν τα γυρίσματα της ταινίας, με τη βοήθεια ορισμένων έμπειρων τεχνικών και επαγγελματιών.

Το εργαστήρι απευθύνεται κυρίως σε σπουδαστές και σε νέους επαγγελματίες του χώρου που επιθυμούν να γνωρίσουν όλη τη διαδικασία ή να εμβαθύνουν σε ένα κομμάτι αυτής, καθώς και σε έμπειρους επαγγελματίες που θέλουν να ζήσουν τη δημιουργική αυτή εμπειρία, ενδεχομένως και από άλλο πόστο από το γνώριμό τους, απαλλαγμένοι από τα γνωστά άγχη μιας παραγωγής. Επίσης σε άτομα που έχουν ασχοληθεί με κάποια άλλη τέχνη και γενικότερα σε όσους πιστεύουν πως μπορούν να συμβάλλουν δημιουργικά στον σκοπό και στην ομάδα, και ας μην έχουν πρότερη εμπειρία σε κάτι από τα παραπάνω.

Σκοπός του εργαστηρίου, πέρα από την εμβάθυνση σε ένα συγκεκριμένο αντικείμενο που ήδη γνωρίζουν, οι συμμετέχοντες θα έχουν την ευκαιρία να δουλέψουν και σε άλλα πόστα/ρόλους, διευρύνοντας έτσι τις γνώσεις και την εμπειρία τους, ώστε στο μέλλον να μπορούν να υπηρετήσουν ακόμα καλύτερα το πόστο τους. Ιδιαίτερη έμφαση στην όλη διαδικασία θα δοθεί στο πνεύμα συνεργασίας και ομαδικότητας, πάνω στο οποίο θα βασιστούν όλες οι προσπάθειες, μια ιδιότητα-κλειδί για την επιτυχία κάθε κιν/κής παραγωγής.

Στο τέλος θα γίνει μια εκδήλωση – πάρτι για την προβολή της ταινίας, ώστε το κοινό να γνωρίσει την προσπάθεια που έγινε, και επίσης για να συζητηθεί το αποτέλεσμα και να λάβουν οι συμμετέχοντες εποικοδομητικό feedback. Κάθε συμμετέχοντας θα λάβει το DVD της ταινίας.

ΠΡΟΓΡΑΜΜΑ ΣΥΝΑΝΤΗΣΕΩΝ (ένα 2ωρο κάθε εβδομάδα)
– ΣΥΝΑΝΤΗΣΗ ΓΝΩΡΙΜΙΑΣ
– ΣΤΑΔΙΑ ΠΑΡΑΓΩΓΗΣ – 1 συνάντηση – θα αναλυθούν όλα τα στάδια παραγωγής μιας ταινίας, στα οποία αργότερα θα γίνει εμβάθυνση διεξοδικά, κατά τη διάρκεια του εργαστηρίου.
– ΣΕΝΑΡΙΟ – 4 συναντήσεις – οι συμμετέχοντες, με τη βοήθεια των διδασκόντων, θα γράψουν όλοι μαζί μια ολοκληρωμένη ταινία μικρού μήκους, την οποία έπειτα θα κληθούν να γυρίσουν. Έτσι θα βιώσουν τις διάφορες φάσεις του σεναρίου, από τη σύλληψη της ιδέας και την πρώτη περίληψη, έως την αναλυτική γραφή του σεναρίου και τις απαραίτητες διορθώσεις και βελτιώσεις.
– ΣΚΗΝΟΘΕΣΙΑ – 1 συνάντηση – θα αναλυθούν τα βασικά της σκηνοθεσίας, οι αρμοδιότητες και η δουλειά του σκηνοθέτη και η προσέγγιση και διαχείριση τόσο των δημιουργικών όσο και των πρακτικών προβλημάτων.
– ΔΙΕΥΘΥΝΣΗ ΦΩΤΟΓΡΑΦΙΑΣ – 1 συνάντηση – τι είναι η διεύθυνση φωτογραφίας και η μεγάλη της συμβολή και επίδραση σε όλα σχεδόν τα στοιχεία μιας ταινίας.
– ART DIRECTION – 1 συνάντηση – Ανάλυση της τεράστιας αλλά και συχνά αόρατης επίδρασης που έχουν τα σκηνικά, τα κουστούμια, το hair και το make up τόσο στην ανάδειξη και ενίσχυση των μηνυμάτων της ταινίας όσο και στην καλλιτεχνική αρτιότητα αυτής.
– ΉΧΟΣ – 1 συνάντηση – πρόζα , φυσικοί ήχοι, μουσικές βιβλιοθήκες και αυθεντική μουσική – η βέλτιστη και δημιουργική χρήση όλων αυτών των ηχητικών στοιχείων στην υπηρεσία της ταινίας μας.
– CASTING – 1 συνάντηση – πως επιλέγουμε τους ηθοποιούς που θα ενσαρκώσουν με τον καλύτερο δυνατό τρόπο τους ήρωες του σεναρίου, λαμβάνοντας υπόψη τόσο τις ερμηνευτικές τους ικανότητες όσο και τις απαιτήσεις του σεναρίου και τις δυνατότητες της παραγωγής.
– LOCATION SCOUTING – 1 συνάντηση – εύρεση των εσωτερικών και εξωτερικών χώρων που ταιριάζουν στις ανάγκες του σεναρίου, που θα προσθέσουν αξία στην ταινία, και τους οποίους μπορεί να υποστηρίξει η παραγωγή.
– ΥΠΟΚΡΙΤΙΚΕΣ ΠΡΟΒΕΣ – 1 συνάντηση – η σημασία της πρόβας στον κιν/φο και η διαφορά με τη θεατρική πρόβα. Πως διευθύνουμε τους ηθοποιούς στο γύρισμα.
– DECOUPAGE – 1 συνάντηση – ο αναλυτικός προγραμματισμός της σκηνοθεσίας και ο τεμαχισμός των σκηνών στα πλάνα που θα γυριστεί η κάθε σκηνή.
– ΟΡΓΑΝΩΣΗ ΠΑΡΑΓΩΓΗΣ – 1 συνάντηση – η διευθέτηση των λεπτομερειών της παραγωγής και ο συντονισμός όλων των δραστηριοτήτων, του προσωπικού και των απαιτούμενων πόρων.
– ΓΥΡΙΣΜΑΤΑ – 3 συναντήσεις – εσωτερικά και εξωτερικά γυρίσματα ανάλογα με τις ανάγκες και τα locations του σεναρίου. Τη σκηνοθεσία των γυρισμάτων θα πραγματοποιήσουν οι ίδιοι οι μαθητές, σύμφωνα με όσα θα έχουν διδαχθεί και προετοιμάσει στις προηγούμενες συναντήσεις και με την επί τόπου υποστήριξη και καθοδήγηση του Σκηνοθετη.
– ΜΟΝΤΑΖ – 2 συναντήσεις – Οι συμμετέχοντες παρίστανται στο μοντάζ και ανακαλύπτουν το μαγικό αυτό κόσμο, όπου για τρίτη φορά επανασκηνοθετείται η ταινία και λαμβάνονται κρίσιμες και πολύ δημιουργικές αποφάσεις.
– ΠΡΟΒΟΛΗ ΤΑΙΝΙΑΣ / ΠΑΡΤΙ

Τόπος Διεξαγωγής: Ελεύθερο Σχήμα (Λαμίας 2, Ταύρος)
Διάρκεια: 5 μήνες
Κόστος: 50€/μήνας

ΛΙΓΑ ΛΟΓΙΑ ΓΙΑ ΤΟΝ ΑΛΕΣΣΑΝΤΡΟ ΣΠΗΛΙΩΤΟΠΟΥΛΟ
Γεννήθηκε στο Κάλιαρι Ιταλίας και μεγάλωσε στην Πάτρα. Σπούδασε κιν/φο στο Μιλάνο, όπου έκανε τις πρώτες του ταινίες μικρού μήκους. Οι ταινίες του έχουν συμμετάσχει σε πολλά φεστιβάλ ανα τον κόσμο, αποσπώντας διακρίσεις και βραβεία. Εκτός από τις διάφορες οπτικοακουστικές παραγωγές του, έχει εργαστεί ως βοηθός σκηνοθέτη σε μεγάλες ξένες παραγωγές. Επίσης είναι ενεργός στην εκπαίδευση στον κιν/φο, συμμετέχοντας σε διάφορα σεμινάρια και εργαστήρια στην Ελλάδα και στο εξωτερικό. Εκτός από τη σκηνοθεσία ασχολείται και με το σενάριο και το μοντάζ.

ΛΙΓΑ ΛΟΓΙΑ ΓΙΑ ΤΟΝ ΗΛΙΑ ΦΛΩΡΑΚΗ
Ο Ηλίας Φλωρακης είναι βραβευμένος σεναριογράφος και συγγραφέας θεατρικών και λογοτεχνικών έργων. Διδάσκει σενάριο και δημιουργική γραφή και είναι μέλος της Ένωσης Σεναριογράφων Ελλάδος. Έχει επίσης ασχοληθει με τη σκηνοθεσία και το μοντάζ και οι ταινίες του έχουν συμμετάσχει σε φεστιβάλ κιν/φου στην Ελλάδα και το εξωτερικό.

Ο «Καλίκ» και στο 19th Seoul International Youth Film Festival

Η ιστορία μιλάει για ένα παιδί, τον Καλίκ, που εμφανίζεται για πρώτη φορά, σ’ ένα ελληνικό σχολείο. Δεν μιλάει σχεδόν καθόλου ελληνικά, οπότε λέει την ιστορία του, αυτοσυστήνεται, με τον τρόπο που ξέρει καλύτερα. Με ένα ταινιάκι. Και η τέχνη ενώνει. (Τουλάχιστον έτι θα έπρεπε…)

Αλλά απ’ ότι φαίνεται, μπορεί ο ήρωας να έφτασε κάπου, η ταινία όμως μόλις άρχισε το δικό της ταξίδι …

Warm Greetings from Seoul, Korea!

It is our great pleasure to invite your film, <Kalik, the young creator> at the 19th edition of Seoul International Youth Film Festival (SIYFF), which will be held from October 29^st to 2^nd of November, 2017.

SIYFF makes a new spot of culture-complex where everyone from children to the elderly can communicate through experiencing the festival and enjoying the films, breaking generation gaps and cultural boundaries.

Since its beginning in 1999, Seoul International Youth Film Festival (SIYFF) has been striving to increase the understandings for youth culture via film and to suggest film as an educational alternative. Every year, SIYFF is held for 5 days in Seoul, and it has been growing as one of the globally recognized youth film festivals with active participation of teenagers from Korea and abroad.

Jong-hyun KIM
Festival Director

Η Camera Zizanio στο κανάλι της Βουλής

Ξεκινάει μια καταπληκτική σειρά στο κανάλι της Βουλής, σε συνεργασία με την Camera Zizanio. Αξιόλογες μαθητικές ταινίες. Καταπληκτικές δουλειές από σχολεία και εργαστήρια, όπως το The mythos project και φυσικά και μερικές ταινίες του CineLike Lab.

ΔΕΛΤΙΟ ΤΥΠΟΥ 5/10/2017
ΝΕΑΝΙΚΕΣ ΟΠΤΙΚΟΑΚΟΥΣΤΙΚΕΣ ΔΗΜΙΟΥΡΓΙΕΣ
ΣΤΗΝ ΤΗΛΕΟΡΑΣΗ ΤΗΣ ΒΟΥΛΗΣ

Χάρις στον Τηλεοπτικό Σταθμό της Βουλής των Ελλήνων, ταινίες μικρού μήκους που έχουν δημιουργήσει παιδιά και νέοι έως 20 ετών, έχουν την ευκαιρία για πρώτη φορά να συναντήσουν ένα ευρύ κοινό.

Πρόκειται για ταινίες παραγωγής των τελευταίων ετών που έχουν πάρει μέρος και διακριθεί στο ελληνικό τμήμα της Ευρωπαϊκής Συνάντησης Νεανικής Οπτικοακουστικής Δημιουργίας – Camera Zizanio αλλά και Φεστιβάλ του εξωτερικού.

Συνολικά θα προβληθούν 123 ταινίες γκρουπαρισμένες σε 15 ωριαία «επεισόδια». Κάθε επεισόδιο περιλαμβάνει ταινίες που ανήκουν και στις τρεις διαγωνιστικές κατηγορίες, ανάλογα με την ηλικία των νεαρών δημιουργών: ταινίες παιδιών νηπιαγωγείων και δημοτικών, ταινίες εφήβων (13 έως 16 ετών) και ταινίες νέων 17-20 ετών.

Το κάθε επεισόδιο συμπληρώνεται από ταινίες που δημιουργήθηκαν στα πλαίσια των κινηματογραφικών εργαστηρίων του Φεστιβάλ Ολυμπίας αλλά και των πολυεθνικών εργαστηρίων του «Mythos Project».

Και τα 15 επεισόδια αποτελούν ένα πανόραμα της νεανικής οπτικοακουστικής δημιουργίας στην Ελλάδα εντυπωσιακό σε θεματολογία, ευρηματικότητα και υψηλή αισθητική. Ταινίες που μέχρι τώρα προορίζονταν μόνο για προβολή σε κάποια σχολική γιορτή, τοπική εκδήλωση ή το περιορισμένο κοινό ενός Φεστιβάλ, προβάλλονται τώρα σε εθνικό δίκτυο.

ΠΡΟΓΡΑΜΜΑ

Και είναι κάτι που γίνεται για πρώτη φορά στην Ευρώπη!

Οι ταινίες θα ξεκινήσουν να προβάλλονται από το Σάββατο 14 Οκτωβρίου και κάθε Σάββατο στις 9πμ. Ο κατάλογος των ταινιών και των 15 επεισοδίων έχει αναρτηθεί στην ιστοσελίδα της Camera Zizanio https://camerazizanio.net/greek/parliament_tv/

Μία «πρόγευση» του πλούσιου τηλεοπτικού προγράμματος που θα σας προσφέρει η Camera Zizanio μπορείτε να πάρετε αυτή την Κυριακή 8 Οκτωβρίου στις 16.30, στην έναρξη της διευρυμένης Νεανικής Ζώνης του Τηλεοπτικού Σταθμού της Βουλής των Ελλήνων που περιλαμβάνει ποιοτικές ταινίες για παιδιά και νέους από όλο τον κόσμο.

Θα προβληθούν οι «Ζιζανιοταινίες»:

Καλίκ, ο μικρός δημιουργός. Μια μικρή ταινία που δημιούργησαν οι 28 μαθητές του διθέσιου δημοτικού σχολείου στο Ρεγκίνι Φθιώτιδας. Επελέγη για να εκπροσωπήσει την Ελλάδα στα Φεστιβάλ Abasha First International Children and Youth Film festival στη Γεωργία, το Festival of Cinema of Saragosse στην Ισπανία και άλλα.

Φοίνιξ. Ταινία των μαθητών του 2ου Γενικού Λυκείου Ηγουμενίτσας. Κέρδισε το 1ο Βραβείο στην 14^η Camera Zizanio. Εκπροσώπησε την Ελλάδα στα Βραβεία Οπτικοακουστικής Παιδείας του Υπουργείου Παιδείας της Αυστρίας.

Ξεκλειδωμένοι μέσα. Μια ταινία του 20 Γυμνασίου Αθηνών. Κέρδισε το βραβεία της Εκπαιδευτικής Ραδιοτηλεόρασης και το βραβείο «Νίκος Καβουκίδης» στην 15^η Camera Zizanio.

https://camerazizanio.net
www.neanikoplano.gr
http://www.hellenicparliament.gr/Enimerosi/Vouli-Tileorasi/

«Καλίκ, ο μικρός δημιουργός» ταξιδεύει Ισπανία

Η μικρού μήκους ταινία που δημιουργήθηκε στο πλαίσιο ενός εργαστηρίου στο διθέσιο σχολείο Ρεγκινίου Φθιώτιδας, διοργανώθηκε από το Νεανικό Πλάνο και υλοποιήθηκε από το CineLike Lab, συμμετέχει στην τελική φάση του Festival of Cinema of Saragosse (Spain). Μετά το Φεστιβάλ στην Abasha (Georgia), το ταξίδι των παιδιών συνεχίζεται…

Good morning,
I am writing on behalf of the Festival of Cinema of Saragosse (Spain).
We are pleasable to inform you that your work «Kalik» has been selected for the final step of the school section of our Festival.
This year our Festival will begin on 23rd November and it will end on 2nd December.
As far as the screening of your movie concerned,it will be screened on 1st December from 09:30 at Cines Aragonia.
In the end, we would like to invite you also to the Closing Ceremony that it will take place On 2nd December at 11:30 at the Auditorium of Zaragoza.
For futher information, don’t hesitate to contact me.
Best Regards,
Denise De Lazzer
Auxiliar Producción FCZ

CineLike Lab | Πρόγραμμα 2017-18

Το CineLike Lab, ετοιμάζει αρκετές συνεργασίες. Που θα μας βρείτε φέτος;

ΕΧΟΥΝ ΟΛΟΚΛΗΡΩΘΕΙ

από ΙΑΝΟΥΑΡΙΟ 2018

ΠΟΛΛΟΙ-xώρος-ΑΝΤΑΜΑ
κάθε Κυριακή 11:30-13:30
Κρέoντος 110, Σεπόλια
Τηλέφωνα επικοινωνίας:
Για το εργαστήριο: Ηλίας Φλωράκης 6937800212
Για τον χώρο: Ταξιάρχης Μπεληγιάννης 6944752269

ΝΟΕΜΒΡΙΟΣ 2017

ΠΡΟΤΥΠΟ ΚΕΝΤΡΟ ΣΕΜΙΝΑΡΙΩΝ
ΚινηματογράΦΩΣ + Τέχνες
Έναρξη: Κυριακή 5 Νοεμβρίου 11:00-13:00
Διάρκεια σεμιναρίου: 12 εβδομάδες
Ελ. Βενιζέλου 78, Νέα Σμύρνη
πλησίον στάσεων τραμ Αγ. Παρασκευής και Μεγάλου Αλεξάνδρου
Τηλέφωνα επικοινωνίας:
Δώρης Αυγερινόπουλος: 6942 687 522
Μάριος Π. Παπαγεωργίου 6945 749 113

ΟΚΤΩΒΡΙΟΣ 2017

ΠΟΛΛΟΙ-xώρος-ΑΝΤΑΜΑ
Έναρξη: Σάββατο 7 Οκτωβρίου 11:00-13:00
Διάρκεια σεμιναρίου: 12 εβδομάδες
Κρέoντος 110, Σεπόλια
Τηλέφωνα επικοινωνίας:
Για το εργαστήριο: Ηλίας Φλωράκης 6937800212
Για τον χώρο: Ταξιάρχης Μπεληγιάννης 6944752269

ΔΙΑΛΕΞΕ ΤΟ ΜΕΛΛΟΝ ΣΟΥ στο 46ο Φεστιβάλ Βιβλίου

Προβολή της ταινίας του Πέτρου Φλωράκη και συζήτηση.

Η καλλιτεχνική ομάδα Ονειρόκυκλοι και το Bookia.gr παρουσιάζουν στο 46^ο Φεστιβάλ Βιβλίου και το αφιέρωμα «Βιβλίο – Θέατρο – Κινηματογράφος», την ταινία του νεαρού δημιουργού Πέτρου Φλωράκη

ΔΙΑΛΕΞΕ ΤΟ ΜΕΛΛΟΝ ΣΟΥ

Ένα παιδί, δύο παράλληλοι κόσμοι. Γονείς, ηλεκτρονικά παιχνίδια, κατάχρηση. Που μπορούν να οδηγήσουν την ζωή του; Μπορεί να διαλέξει το μέλλον του;

Ο δεκάχρονος (τότε) δημιουργός Πέτρος Φλωράκης, τοποθετεί τον ήρωά του, Αλέξη, σε δύο παράλληλους δρόμους, εξερευνώντας το πρόβλημα που αντιμετωπίζουν οι συνομήλικοί του με τα ηλεκτρονικά παιχνίδια και τα όρια στη ζωή τους. Ποιον δρόμο θα διαλέξει ο μικρός Αλέξης; Θα εγκλωβιστεί στον φανταστικό κόσμο των ηλεκτρονικών παιχνιδιών ή θα αγωνιστεί στην πραγματική ζωή για τη δημιουργία ενός μέλλοντος που θα έχει αυτός επιλέξει; Στο πλευρό του ο φίλος του Σάκης, έχει ήδη κάνει την επιλογή του. Είναι το παιδί που θέλει να παίζει με τους φίλους του και ηλεκτρονικά παιχνίδια και ποδόσφαιρο και να χαίρεται τη ζωή.

Μετά την προβολή θα ακολουθήσει συζήτηση με τους γονείς και τα παιδιά, με εισηγητές τον μικρό δημιουργό Πέτρο Φλωράκη, την ψυχολόγο (M.Sc) Βάλια Ξηρού και τον σεναριογράφο-σκηνοθέτη, υπεύθυνο του CineLike Lab και κάτοχο παγκοσμίων ρεκόρ σε ηλεκτρονικά παιχνίδια, Ηλία Φλωράκη.

Τρίτη 12 Σεπτεμβρίου
Ώρα 21:30’
Είσοδος Ελεύθερη

Παίζουν:
Μάριος Ζαγγανάς – Αλέξης (μικρός)
Αυγουστίνος Κούμουλος – Αλέξης (μεγάλος)
Κωστής Βαμβακάς – Σάκης (μικρός)
Αλέξανδρος Πέρρος – Σάκης (μεγάλος)
Μαρία Ρήγα – Μαμά
Αλέκος Θεοδόσης – Μπαμπάς

Η ταινία «Διάλεξε το μέλλον σου» έχει συμμετάσχει:

15th Camera Zizanio (Greece, 12/2015)
Fantastic Film Festival “Vaggelis Kotronis” (Greece, 04/2016)
2nd Alexandreia Film Festival (Greece, 06/2016)
5th Dubrovnik Film Festival (Kroatia, 10/2016)
2nd Asia International (Wenzhou) Youth Short-Film Exhibition (2016)
ET3 National TV Channel – Freezone (Greece, 19/01/2017)

Πέτρος Φλωράκης

Florakis Petros born in Athens at 2005.
He took part in the following movies:

«The product manager«(2012), by Ilias Florakis
«The concert» (2013, main role), by Ilias Florakis
«The butterfly»(2013), by Harris Gioulatos
«A wooden Flute» (2014, main role), by Panayiotis Gravvaris
«The Spectator» (2016), by Thodoris Vournas
«The Skylight» (2016), by Gounetzos Giorgos

He has scholarship at Athens Conservatory for violin, he is member of the choir also.
He plays football at ASTERAS Virona, 6 years now.

At 2015 he wrote the script and directed his movie “Choose your Future”, about the addiction of children in video games.
“Choose your future”

15th Camera Zizanio (Greece, 12/2015)
Fantastic Film Festival “Vaggelis Kotronis” (Greece, 04/2016)
2^nd Alexandreia Film Festival (Greece, 06/2016)
5^th Dubrovnik Film Festival (Kroatia, 10/2016)
2^nd Asia International (Wenzhou) Youth Short-Film Exhibition (2016)
ET3 National TV Channel – Freezone (Greece, 19/01/2017)

<->

Ο Πέτρος Φλωράκης γεννήθηκε το 2005, στην Αθήνα.
Συμμετείχε στις παρακάτω ταινίες:

«The product manager» (2012) του Ηλία Φλωράκη,
«The concert» (2013, βασικός ρόλος) του Ηλία Φλωράκη,
«The butterfly»(2013) του Χάρη Γιουλάτου
«H Ξύλινη Φλογέρα» (2014, βασικός ρόλος) του Παναγιώτη Κράββαρη
«Ο θεατής» (2016), του Θοδωρή Βουρνά
«Ο Φωταγωγός» (2016) του Γκουνέτζου Γιώργου

Μαθαίνει βιολί στο Ωδείο Αθηνών με υποτροφία και είναι μέλος της Χορωδίας.
Παίζει ποδόσφαιρο στην ομάδα ΑΣΤΕΡΑΣ Βύρωνα.

Το 2015 έγραψε το σενάριο και σκηνοθέτησε την ταινία “Διάλεξε το Μέλλον σου”, για να μιλήσει για τον εθισμό των παιδιών στα ηλεκτρονικά παιχνίδια.

Συμμετείχε στα φεστιβάλ:

15η Camera Zizanio (Ελλάδα, 12/2015)
Φεστιβάλ Φανταστικού “Βαγγέλης Κοτρώνης” (Ελλάδα, 04/2016)
2^ο Φεστιβάλ Κινηματογράφου Αλεξάνδρειας (Ελλάδα, 06/2016)
5^th Dubrovnik Film Festival (Kroatia, 10/2016)
2^nd Asia International (Wenzhou) Youth Short-Film Exhibition (2016)
Προβλήθηκε στην ET3 – Freezone (19/01/2017)

Το CineLike Lab στο 46ο Φεστιβάλ Βιβλίου

Στο πλαίσιο του 46^ου Φεστιβάλ Βιβλίου και το αφιέρωμα «Βιβλίο – Θέατρο – Κινηματογράφος» το Bookia.gr σε συνεργασία με το CineLike Lab, διοργανώνουν την Παρασκευή 15/9 και ώρα 18:30, ανοιχτό εργαστήριο κινηματογράφου για παιδιά.

ΕΡΓΑΣΤΗΡΙΟ CINELIKE LAB

Τα πρώτα βήματα στον κινηματογράφο. Ένα ανοιχτό μάθημα για γονείς και παιδιά, όπου θα μάθουν πώς μπορούν από την αρχική ιδέα να φτιάξουν μικρά βιντεάκια. Οι συμμετέχοντες θα μάθουν τις βασικές αρχές του κινηματογράφου, θα φτιάξουν μικρές ιστορίες και στην συνέχεια θα δημιουργήσουν απλά βιντεάκια με την τεχνική του stop motion και κατασκευές ή ζωγραφιές. Γονείς και παιδιά, θα μάθουν επίσης, πώς μπορούν να χρησιμοποιήσουν την τεχνολογία (tablet και κινητά) για πιο δημιουργική απασχόληση.

Το CineLike Lab δραστηριοποιείται στον χώρο του κινηματογράφου για παιδιά από το 2014. Έχει δημιουργήσει πολλές ομάδες σε σχολεία δημοτικού, γυμνασίου και λυκείου, και ταινίες των παιδιών έχουν συμμετάσχει σε πολλά φεστιβάλ. Συνεργάτης του Νεανικού Πλάνου (Φεστιβάλ Ολυμπίας, Camera Zizanio) έχει συμμετάσχει επίσης σε επιμορφωτικά σεμινάρια και ημερίδες για εκπαιδευτικούς.

Ο Ηλίας Φλωράκης, συγγραφέας παράξενων ιστοριών, συντονιστής του CineLike Lab, έχει στο ενεργητικό του τρεις μικρού μήκους ταινίες, με βραβεία και συμμετοχή στο διαγωνιστικό πολλών φεστιβάλ του εξωτερικού. Διδάσκει σενάριο και δημιουργική γραφή για ενήλικες, είναι αναλυτής σεναρίων και μέλος της Ένωσης Σεναριογράφων Ελλάδος.

ΕΙΣΟΔΟΣ ΕΛΕΥΘΕΡΗ

Sell your digital photos (ebook preview)

Βγάζεις ωραίες φωτογραφίες και μαζεύεις like στα κοινωνικά δίκτυα. Γιατί να μην βγάλεις και μερικά λεφτά;

Η ψηφιακή φωτογραφία στο ίντερνετ είναι ένας γοργά αναπτυσσόμενος τομέας. Αυτό φαίνεται και από τις κινήσεις κολοσσών που εξαγόρασαν υπηρεσίες ψηφιακών φωτογραφιών:
Το 2005, η Yahoo, εξαγοράζει το Flickr για $30 εκατομμύρια. Το 2007, το MySpace, εξαγοράζει το Photobucket για $250 εκατομμύρια. Το 2008, το Getty συμφωνεί να αγοράσει την Jupiter (που είχε το StockXpert) για $96 εκατομμύρια. Το 2009 το Shutterstock, αγοράζει το BigStockPhoto. Το 2012, το Facebook υπογράφει συμφωνία εξαγοράς του Instagram για $1 δις!

Χώροι όπως η διαφήμιση και οι εκδόσεις, δίνουν πολλά λεφτά για τα δικαιώματα φωτογραφιών που βρίσκουν στις διάφορες διαδικτυακές υπηρεσίες. Γιατί όχι και για τις δικές σας φωτογραφίες;

Sell your digital photos

Ένας πλήρης οδηγός 216 σελίδων, για το πώς μπορείς να πουλήσεις τις φωτογραφίες σου, κυκλοφορεί σε ebook από την Camera Career.

Ο οδηγός, σου δείχνει τον δρόμο για το πώς μπορείς να γίνεις freelancer, τί εξοπλισμό πρέπει να έχεις και πώς μπορείς να αρχίσεις να πουλάς τις ψηφιακές φωτογραφίες σου. Θα βρεις ακόμα χρήσιμες πληροφορίες για πάνω από 30 υπηρεσίες που μπορείς να πουλήσεις τις φωτογραφίες σου, αλλά και λίστα για πάνω από 85 περιοδικά (Αμερικάνικα) που αγοράζουν φωτογραφίες από freelance φωτογράφους.

Μήπως ήρθε η ώρα να αξιοποιήσεις το ταλέντο σου;

Τάσος Σωτηράκης

Τάσος Σωτηράκης
Μουσικοσυνθέτης – Ηθοποιός
Ημ. Γέννησης: 19/05/1980
Πόλη: Νίκαια Αττικής

Σπουδές Δραματικής τέχνης
Πτυχιούχος (Υπ.Πο) από την Ανώτερη Σχολή Δραματικής Τέχνης Αγ. Βαρβάρας-Ιάκωβος Καμπανέλης (2ο & 3ο έτος με υποτροφία) το 2004. Μαθήτευσε δίπλα στους: Ρ. Πατεράκη, Ε. Ροδίτη, Π. Μουστάκη, Γ. Βόγλη, Σ. Πέππα, Δ. Παπαγιάννη, Α. Θωμόπουλο, Θ. Πετράκη, Κ. Τσώνο.

Σπουδές Μουσικής
Πτυχιούχος ανώτερων θεωρητικών απο το “Ωδείο Αγ. Παρασκευής” με τον μαέστρο Χ. Λαμπριανίδη και τον Καθηγητή Σ. Τσατάλμπαση.
Αποφοίτησε με τους εξής βαθμούς:
• Αρμονία – Λίαν καλώς
• Αντίστιξη – Άριστα παμψηφεί
• Φυγή – Άριστα παμψηφεί
Έχει διδαχθεί γερμανικό σύστημα και Dubois στην Αρμονία. Τονική και τροπική Αντίστιξη και τη μέθοδο του Andre Gedalge στη φυγή.
Έχει τελειώσει πλήκτρα και στο πιάνο έφτασε μέχρι το πτυχίο. ( Δέν έδωσε όμως εξετάσεις). Έχει παρακολουθήσει σεμινάρια πιάνου με τους: Ναταλία Μιχαηλίδου, Δημήτρη Τουφεξή και Γιώργο Χατζηνίκο. Παρακολουθεί μαθήματα τραγουδιού με τον Σ. Τσατάλμπαση (βαρύτονος) καθώς επίσης και μαθήματα για το δίπλωμα της σύνθεσης. Παίζει όλα τα πληκτροφόρα και drums.

Άλλες σπουδές
Τ.Ε.Ι. Πειραιά. Τμήμα Βιομηχανικής Πληροφορικής. (Τα παράτησε στο 3ο έτος)

Διακρίσεις
Βραβείο καλύτερης μουσικής στο “Φεστιβάλ Φανταστικού Κινηματογράφου Βαγγέλης Κοτρώνης 2014” για τη μικρού μήκους ταινία “The concert”, σε σκηνοθεσία Ηλία Φλωράκη.

Πρακτική & Εργασία
Στο πλαίσιο της δραματικής σχολής έγραψε μουσική:
• Για τρεις ποιητικές βραδιές.
• Για το έργο του Μ. Κριμπ “Απόπειρες ζωής”
• Για κομμάτια από την ΑρχαίαΕλληνική τραγωδία στις εξαγωγικές εξετάσεις.
• Επιμέλεια μουσικής για το έργο “America Hurrah” του J.C.Van Italie.
• Ανέλαβε εξ’ ολοκλήρου τη μουσική για τις τελικές εξετάσεις του 3ου έτους, για το έργο “Το παιχνίδι της σφαγής” του Ε. Ιονέσκο.(Σύνθεση και παραγωγή).
• Έγραψε μουσική για τις εξετάσεις χορού του 3ου έτους (χορόδραμα) για το έργο “Το σπίτι της Μπερνάρντα Άλμπα”. (2009)
Ερασιτεχνικά ώς ηθοποιός ξεκίνησε με:
• “Το μεγάλο ταξίδι του Τουρτούρι” Ε. Τριβιζάς (1999).
• “Αχ αυτά τα φαντάσματα” Ε.Ν.Φιλίππο (Αλφρέδο) (2000).
• “Ελίζα” Ξ.Καλογεροπούλου (Πάτρικ). Όπου έγραψε και τη μουσική. (2000)
• “Εκκλησιάζουσες”, στην επιμέλεια μουσικής (20001)

Επαγγελματικά
Θέατρο:
• Στον θίασο “Κασταλία” του Δ. Παπακωνσταντίνου. “Αντιγόνη” – χορός (2002).
• Στην “Ελληνική σκηνή Άννα Συνοδινού”. Στο έργο “Π. Δέλτα, απ΄τη ζωή και το έργο
της” (2003).
• “Ευμενίδες” του Ασχύλου – χορός στα Αρχαία Ελληνικά. Σκηνοθεσία Άννα Συνοδινού
(2004).
• “Περικειρομένη” του Μένανδρου με το θέατρο Νοτίου Αιγαίου. Μοσχίωνας. (2005)
• “Αντιγόνη” του Σοφοκλή σε σκηνοθεσία Σπύρου Βραχωρίτη, στο πρωτότυπο κείμενο.
Κορυφαίος – Άγγελος. (2006)
• “Κάιν” του Λ.Μπάυρον. Θέατρο Σημείο. Εοσφώρος. (2006)
• “Καπετάν Μιχάλης” – Δη.Πε.Θε.Κρήτης σε σκηνοθεσία Γιάννη Βόγλη. Καπετάν
Πολυξίγκης. (2007)
• “Το μανιφέστο του Κομμουνιστικού κινήματος” του Καρλ Μαρξ σε σκηνοθεσία Έλενας
Πατρικίου. (2008)
• “Αντιγόνη” του Σοφοκλή σε σκηνοθεσία Σ. Βραχωρίτη στο πρωτότυπο στο θέατρο
Comedie Claude Volter στις Βρυξέλες. Κορυφαίος – Άγγελος (2009)
• “Ιδού Εγώ Βλαδίμηρος Μαγιακόφσκι” σε σκηνοθεσία Τάκη Τζαμαργιά. Πήρε μέρος ως ηθοποιός και μουσικός, συνυπογράφωντας τη μουσική του έργου με τον Πλάτωνα Ανδριτσάκη.
• “Μίκαελ Κόλχας” του Κλάιστ σε σκηνοθεσία Ανδρέα Κουτσουρέλη. Ως ηθοποιός κι μουσικός όπου έγρψε και τη μουσική της παράστασης. Συνέχισε με την ίδια παράσταση το ίδιο καλοκαίρι στο Δη.Πε.Θε.Κομοτηνής. (2010)
• Το 2010 γίνεται ιδρυτικό μέλος του “Οικείου Θεάτρου”, όπου ανεβάζουν το “Θύτες ή θύματα και κάτι γκρι” σε σκηνοθεσία Μίλτου Δημουλή. Μια σύνθεση κειμένου από: Σαρτρ, Λειβαδίτη, Μπρέχτ. Εμπνευσμένο από το “Κεκλεισμένων των θυρώ” του Σαρτρ.
Κρατάει το ρόλου του Γκαρσέν-Κανθέα και γράφει και τη μουσική της παράστασης.
• Το 2012συνεχίζει με το “Οικείο Θέατρο” ανεβάζοντας τον “Κατάδικο” του Κ. Θεοτόκη σε σκηνοθεσία Μ. Δημουλή. Κρατάσει τον ρόλο του “Πέτρου Πέπονα” και γράφει τη μουσική της παράστασης σε ποίηση. Κ. Θεοτόκη.
• Το 2013-2014 συνεργάζεται με τον σκηνοθέτη Άρη Μιχόπουλο στις παραστάσεις: “Αντιγόνη” του Σοφοκλή – Κρέοντας και την “Ελένη” του Ευριπίδη – Θεοκλύμενος.
• “Η κατάρα του Στόκβιλ” (βασισμένο του ς “Ηλίθιους” του Νηλ. Σάιμον). Κόμης-Βοσκός.
(2015)
• “Το γαλάζιο του ουρανού” του Ζωρζ Μπατάιγ σε σκηοθεσία Γιώργου Βέτου. Κρατάει τον ρόλο του Μελού και γράφει τη μουσική της παράστασης. (2015)
• “Graffito, όπως άγριο” του Παύλου Μάτεσι σε σκηνοθεσία Κατερίνας Παπαναστασάτου.
(2016)
• “Περί όνου σκιάς” (Τίφυς / Φιλιππίδης) του Φρήντριχ Ντύρενματ σε σκηνοθεσία Κώστα Καζανά. (2016)
• “Θείος Βάνιας” (Αστρώφ) του Άντον Τσέχωφ σε σκηνοθεσία Μ.Δημουλή. (2017)

Τηλεόραση:
Έχει λάβει μέρος ως guest:
• “Ο δρόμος της καρδιάς”. Σκην. Ανδρέας Θωμόπουλος.
• “Απαγορευμένη αγάπη”. Σκην. Θοδωρής Κωνσταντόπουλος.
• “Ακροβατώντας”. Σκην. Μάριος Ρετσίλας.
• “Λούφα και παραλλαγή”. Σκην. Γιώργος Κορδέλας.
• “Μαρία η άσχημη”. Σκην. Θοδωρής Κωνσταντόπουλος.
• “Λόλα”. Σκην. Κώστας Κωστόπουλος.
• “Εθνική Ελλάδος”. Σκην. Αντώνης Αγγελόπουλος.
• “Μάλιστα σεφ”. Σκην. Σπύρος Ρασιδάκης.

Μουσική:
• “Κατά φαντασίαν ασθενής” του Μολιέρου. (2005)
• Συνεργάζεται με το 2ο και 4ο φυμνάσιο Πετρούπολης και Ίλιου αντίστοιχα, γράφοντας τη μουσική για τις θεατρικές παραστάσεις “Η κυριακή των παπουτσιών” και “Όρνιθες”.
(2007)
• Βοήθησε στην μουσική επιμέλεια της παράστασης “Κορσεδία” της ομάδας “Κούλα η πλανιδού”. Θέατρο Άσκηση 2009.
• “Το τσίρκο” του Ν. Ζαχόπουλου. Θέατρο Φούρνος, 2010.
• “Ο μικρός πρίγκηπας” 4ο γυνάσιο Ιλίου, 2010.
• Κυκλοφορεί τον πρώτο του δίσκο “220 ways to say i love you” αποκλειστικά από τα καταστήματα ΙΑΝΟΣ και γίνεται best seller. (2010)
• Λαμβάνει μέρος στο 45ο φεστιβάλ Δημητρίων, δίνοντας ρεσιτάλ πιάνου, όπου παρουσιάζει όλη του τη δουλειά. (2010)
• Κυκλοφορεί από τις εκδόσεις ΙΑΝΟΣ τον δέυτερο του δίσκο “Flesh memories”. Παράλληλα ετοιμάζει την live performance “Alive by coincidence”. (2011)
• To 2013 δημιουργεί το “Tassos Sotirakis trio” και κάνει εμφανίσες σε μουσικές σκηνές της Αθήνας.
• Συνεργάζεται με τον σκηνοθέτη Ηλία Φλωράκη και γράφει τη μουσική για τρεις μικρού μήκους ταινίες. “A simple story” (βραβείο καλύτερης ταινίας μικρού μήκους στο διεθνές
Πελλοπονησιακό φεστιβάλ. 2012), “The product manager”, “The concert” (βραβείο καλύτερης μουσικής στο Φεστιβάλ Φανταστικού «Βαγγέλη Κοτρώνης»).
• Συνεργάζεται με την σκηνιθέτη Αναστασία Στυλιανίδη και γράφει τη μουσική για τη μικρού μήκους ταινία “It’s a family business”, όπου έλαβε μέρος στο “Reed Short Film
Competition” στο Λονδίνο.
• Το 2014 δημιουργεί του Anna’s Boyfriends και κάνει εμφανίσεις σε σκηνές της Αθήνας.
• Το 2015 επανέρχεται με το “Tassos Sotirakis trio” για περιορισμένο αριθμό εμφανίσεων.
• Συνεργάζεται με τη χορογράφο Ελένη Εμμανουλίδου και γράφει τη μουσική για το
χορόδραμα “Από το Μηδέν” (2015).
• Το 2016 παρουσιάζει την μουσική performance “The red in black project”, τη οποία
ετοιμάζει σε dvd.
• Τον χειμώνα του 2017 γράφει τη μουσική για τη θεατρική παράσταση “Μετά την
Βάρκιζα” του Μ. Αδαμίδη σε σκηνοθεσία Κων. Κωνσταντόπουλου, για την οποία είναι
υποψήφιος για το θεατρικό βραβείο μουσικής “Μίμης Πλέσσας”.
• Την άνοιξη του 2017 γράφει τη μουσική για το χορόδραμα “Αιώρηση” σε χορογραφία Ελ.
Εμμανουηλίδου.
• Αυτήν την περίοδο γράφει τη μουσική για τους “Βατράχους” του Αριστοφάνη σε σκηνοθεσία Μίλτου Δημουλή. Επίσης ετοιμάζει τον τρίτο του δίσκο και τον πρώτο του με
τραγούδια σε στίχους Σοφίας Αδαμίδου.

Διδασκαλία:
• (2003 – 2004). Δίδαξε μουσική θεωρία και τραγούσι στην Ανώτερη Σχολή Δραματικής Τέχνης Αγ. Βαρβάρας-Ιάκωβος Καμπανέλης σε συνεργασία με τους Γιάννη Ζουγανέλη, Θάνο Πετράκη, Λουκά Θάνο και Μαρία Δημητριάδη.
• (2005 – 2006). Δίδαξε θεωρία της μουσικής στα Δημόσια ΙΕΕκ Κηφιασιάς στα τμήματα Μουσικής τεχνολογία και Ηχοληψίας.
• Από το 2008 μέχρι σήμερα διδάσκει θεωρία της μουσικής και ανώτερα θεωρητικά στο “ωδείο Διαπασών”. Στο Ίλιον.
• Διδάσκει θεωρία τηε μουσική και σολφέζ στην Δραματική σχολή Πέτρας στη Πετρούπολη.
• Το καλοκαίρι του 2012 κληθηκε ως ομιλητής σε ένα σεμινάριο που έλαβε χώρα στο παλιό πανεπιστήμιο. Με αφορμή τη μελέτη που έχει κάνει, σε συνεργασία με τον κ. Σ. Βραχωρίτη, πάνω στην “Αντιγόνη” μίλησε, για την εκφορά του αρχαίου λόγυ και για το αρχαίο Ελληνικό μουσικό σύστημα.

Επικοινωνία
Κινητό τηλ: 6977-711319
Σταθερό: 210-4966439
E-mail: tasossot_sergei@hotmail.com, tasossotsergei@gmail.com

Κοινωνικά δίκτυα & Music Stores: